It might be my last

Today, I had my painting final critique. This might be my last painting critique in my whole life. 這有可能是我人生中，最後一次有一群人，面對我的畫面，給我意見與講評。我放了十六釐米拍的短短油畫動畫，之後把燈開了，其實沒有很清楚大家到底覺得動畫怎麼樣，但是Michiko老師是覺得很不錯，她給了我很高的評語說，我的油畫動畫是她看過最有趣的。不過，大家還是開始聊靜態的油畫。

這一學期，我從making oil animation上學到了很多。從一點一點移動畫布上的顏料開始，我學習道painting 與 paint的關係。我太執著於畫面與形態，不知道原來顏料與油畫的厚度是有她自己的聲音。從一開始一個清楚的形體到僅僅一個代表性的a blob of color, 一件油畫作品的誕生就是動畫結束的那一刻。當我在拍攝動畫的過程，因為缺乏耐性，也缺乏堅持的恆心，我開始快試圖快速去移動那一馱我自認為是一個形體的一馱油畫顏料。想一想，既然場景一開始有交代到那一馱藍色是一隻狗，那麼之後那家就會自然知道那是一隻狗啦！形體開始不明確，但是整建作品卻也活起來。而當我在作畫時，我卻是一直拘泥於原本的形體，一而在在而三的trying to maintain the certain form. I got too attached to the images, the more I paint, the painting gets closer to it's death. 我覺得我在動畫與油畫中開始找到了一個平衡，這個平衡似乎可以幫助我衝出我現有的框框。老師問我我懂了沒，我說我懂了，而我知道我懂了，但是我說出來的跟我看起來還是一臉茫然。但是我覺得我真的懂了。我需要時間去實踐去取得這個平衡。

想到這暑假我得離開芝加哥，去洛杉磯，回台灣，我到底可以把握多少時間接觸我這個新的平衡？不管如何，那幾隻重要的筆刷我是會帶在身上的吧。很確定油畫依然是我生命中不可或缺，只有靠她，我才能夠真正表達我自己是個什麼樣的人。